Fashion Essentials Books: Biblioteca TALLER

Sabemos que aproximarse a la industria de la moda puede ser toda una experiencia, siempre se está transformando, y en la era global que vivimos hay demasiada información, a veces errónea o con mal contenido. Sin embargo, en TALLER Fashion Development Project creemos que un buen inicio es por medio de un libro. Pero ¿cuál es es el libro correcto para tener una buena aproximación a la moda, la industria y sus tendencias? En la biblioteca de TALLER contamos con más de 100 libros enfocados en distintos campos de la industria, desde construcción de prendas, teoría, catálogos de moda, arte, filosofía de moda, fashion magazines, diseñadores, museos, entre muchos más. De estos libros hicimos una selección de algunos que creemos, cualquier fashion geek debe tener en su biblioteca personal.

 

Skin+Bones. Parallel Practices in Fashion and Architecture

Este libro es un catálogo de la exhibición Skin+Bones. Parallel Practices in Fashion and Architecture que se llevó a cabo en el Museum of Contemporary Art en Los Angeles y en el National Art Center en Tokyo. Contiene una compilación de imágenes de indumentaria y arquitectura. Cada capítulo entrelaza a un diseñador y a un arquitecto (CommedesCarçons con Neil m. denaria architects). El libro muestra como la moda y la arquitectura son aquello que revela nuestros deseos. Más allá del placer visual que nos ofrecen, ambas creaciones solo están completas con la presencia de un usuario. Y más allá de su color, textura y forma, los tratamos con reverencia por que ambos son parte de nosotros, los asimilamos y eventualmente se convierten en símbolos de nosotros.
La arquitectura y la moda expresan lo social, personal, cultura y de identidad, son mecanismos protectores de nuestro cuerpo.

 

 

 

Vivienne Westwood. Shoes.

Vivienne Westwood siempre ha sido una diseñadora controversial, un icono de la industria de la moda que desarrolló su propia cultural visual. Este libro contiene un gran archivo de todos los zapatos que ha diseñado, la ideología detrás de cada uno así como la propia transformación personal de Vivienne evidente en sus diseños. Con una breve semblanza de ella, su relevancia como diseñadora y la participación fundamental que han tenido sus diseños en la cultural desde 1970, este libro nos lleva por un extraordinario viaje visual en la vida de Vivienne Westwood por medio de, un ítem que suele ser dejado de lado, los zapatos desde 1963 hasta 2006.

 

 

Icons of Fashion. The 20th Century.

Este libro es una invitación a re-descubrir la historia del siglo veinte a través de la moda. Todo aquello que marco un siglo y era un must en el siglo XX. Icons of Fashion ofrece una breve vista a la evolución de la moda, desde la liberación del corset, la moda pre-guerra y post-guerra, a la situación actual. Así como la historia de los grandes iconos de la moda, Coco Chanel, Donna Karan, Karl Lagerfel y Miuccia Prada.

Con una línea del tiempo con los diseñadores, accesorios y piezas más icónicas, desde 1900 hasta el 200, nos ofrece una breve descripción de cada elemento que conformo el siglo veinte, modelos, materiales, tecnología, diseñadores, lo político, cultural, street style, países, modelos que marcaron la industria, personajes, artistas, etc. En fin, es una compilación excelente para conocer los fundamentos de la moda que repercuten en el siglo veintiuno. En TALLER Fashion Development Project sabemos que no se puede estudiar la moda, industria y el lujo sin mirar al pasado y estudiar cuales son los elementos que la han ido construyendo.

ManusxMachina. Fashion an age of Technology.

Este libro es el catálogo de la exhibición que se realizó el 2016 en el Metropolitan Museum of Art, en conjunto con el Anna Wintour Institute. ManusxMachina fue una muestra que buscó explorar como los diseñadores de moda se han reconciliado con lo hecho a mano y lo hecho con maquinaria y como esto ha influido en la creación de lo haute couture y avant-garde ready-to-wear, así como los cambios tecnológicos que han dado pie a la transformación de la industria de la moda en el S.XXI.
El libro contiene fotografías de las 170 piezas que se exhibieron y muestra como se conjuntan en la creación de mano la mano (manus) y la máquina (machina). Este exhibición fue de gran importancia por que exploró y cuestionó la dualidad que existe entre los procesos creativos que han formado la industria de la moda desde la creación de la máquina de coser, hasta los procesos tecnológicos contemporáneos.

Alexander McQueen. Savage Beauty.

Alexander McQueen falleció en el 2010, un año después, Andrew Bolton decidió conmemorar su presencia en la industria con Savage Beauty, exhibición que contenía diseños de todas las pasarelas que realizó a lo largo de su vida como diseñador desde 1993. Este catálogo, a parte de ser especialmente extraordinario en su diseño editorial, contiene información fundamental para comprender a McQueen y sus diseños. La exhibición logró mirar a McQueen más allá del proceso creativo y vió en realidad como transformó el cuerpo por medio de la indumentaria.
El catálogo contiene excelentes fotografías de sus diseños, así como una breve semblanza de Alexander McQueen, página por página hay una dialéctica entre una breve frase y un diseño, que si comienzas a leer, te perderá por horas en el diseñador.

Tener un catálogo de alguna exhibición del Metropolitan Museum of Art es un must en cualquier biblioteca, no solo por su importancia en la industria de la moda, si no por que estas exhibiciones ofrecen una vision de la moda más allá de un proceso creativo, sino como fenómeno que impacta la cultural visual, cultural y política del mundo.

 

Fashion Magazines

Finalmente, sabemos que un must para cualquier experto en moda en su biblioteca es el September Issue, y una tener mensualmente alguna edición de L’Officiel, VOGUE, ELLE, Harpers Baazar, entre otras. En TALLER entendemos la importancia de las revistas de moda para comprender la industria de la moda y lujo. En cada lugar del mundo las tendencias de moda, las transformaciones políticas y culturales, críticas, fotógrafos, modelos, styling, cambian a una velocidad impredecible, por eso contamos con un archivo de revistas icónicas desde el 2003 hasta actuales de todo el mundo. Por qué para desarrollar nuestra industria nacional, tenemos que conocer lo que sucede en el mundo en el presenta, pasado y lo que vendrá en el futuro.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Bibliografía

Beatrice Luca & Guarniccia Matteo. Vivienne  Westwood. Shoes. Italia: Damiani, 2006.

Bolton Andrew. Alexander McQueen. Savage Beauty. New York: The Metropolitan Museum of Art Publications, 2011.

Bolton Andrew. ManusxMachina. Fashion an age of Technology. New York: The Metropolitan Museum of Art Publications, 2016.

Buxbaum Gerda. Icons of Fashion. The 20th Century. New York: Prestel Verlag, 2005.

Hodge Brooke. Skin+Bones. Parallel Practices in Fashion and Architecture. Tokyo: National Art Center, 2007.